Ashlyn in Tasoni

Was sind die Inspirationen und Ursprünge hinter ASHLYN?
Ich habe ASHLYN mit dem Wunsch gegründet, Kleidung für eine Frau zu entwerfen, die ihr Leben mit Tiefe und Intention gelebt hat. Ich wollte ihr Kleidungsstücke bieten, die die Philosophie und technische Disziplin verkörpern, die ich über Jahre hinweg verfeinert habe – Stücke, die das Leben, das sie gelebt hat, festhalten und widerspiegeln können.

Für mich ist Kleidung niemals nur etwas, das wir anziehen. Sie ist ein Gefäß. Ein Kleidungsstück sollte den Körper nicht einfach nur bedecken; es sollte die Person darin halten.

Welche Lücke in der Landschaft konnte ASHLYN Ihrer Meinung nach schließen?
Ich hatte das Gefühl, dass es Raum für Kleidung gibt, die eine starke Designsprache trägt, ohne ihre Leichtigkeit zu verlieren.

Für mich sollte der Wert eines Kleidungsstücks in seinen Proportionen, seiner Konstruktion und seinen Details spürbar sein – nicht nur darin, wie es aussieht, sondern wie es sich im Laufe der Zeit trägt. ASHLYN bewegt sich in einem Raum, in dem sich Raffinesse und Experimentierfreude vereinen, und bietet Stücke, die unverwechselbar und dennoch absolut tragbar sind.

Was sollen Frauen fühlen, wenn sie ASHLYN tragen?
Ich möchte, dass Frauen in ihrer Kleidung sowohl Stärke als auch Weichheit spüren. Weiblichkeit ist für mich am fesselndsten, wenn sie nicht festgelegt oder übermäßig definiert ist. Mich interessiert die Spannung zwischen Struktur und Leichtigkeit, wobei ich das Design mit Klarheit und einem Gespür dafür angehe, wie Frauen in der Welt leben. ASHLYN ist um dieses Gleichgewicht herum aufgebaut.

Entwerfen Sie für eine Muse? Wer ist sie?
Anstatt an eine einzige Muse zu denken, stelle ich mir eine Frau mit einem starken Innenleben vor – jemanden, der aufmerksam, zielgerichtet und auf leise Weise ausdrucksstark ist. Sie schätzt Präsenz mehr als Performance.

Wie stellen Sie sich vor, dass Ihre Stücke über den Laufsteg hinaus Bestand haben?
Die meisten Laufsteg-Modelle werden für die Produktion entwickelt und sind dazu gedacht, getragen zu werden. Ich stelle mir ASHLYN an alltäglichen Frauen vor – fast wie eine stille Rüstung, etwas, das sie dabei unterstützt, sich mit Klarheit und Absicht durch das Leben zu bewegen.

Gibt es ein bestimmtes Stück in Ihrer neuesten Kollektion, das für Sie repräsentativ für ASHLYN ist?
Das Perry-Kleid und das Remi-Top aus der Frühjahr/Sommer-Kollektion 2026 verkörpern unsere charakteristische Puzzle-Technik, die mit dem Ziel der abfallfreien Konstruktion entwickelt wurde. Auch das Tama Knit Gown fühlt sich essenziell an… mühelos und doch ausdrucksstark. Seine abgerundete Silhouette spiegelt mein anhaltendes Interesse am Mondkrug wider sowie das Studium von Volumen und Form durch Weichheit.

Wenn Sie eine fiktive Figur einkleiden könnten, wer wäre das und warum?
Marianne aus Porträt einer jungen Frau in Flammen, wenn sie in der heutigen Zeit leben würde. Sie definiert sich durch Disziplin, Zurückhaltung und eine ausgeprägte Beobachtungsgabe. Mich fasziniert die Art und Weise, wie sie Emotionen verarbeitet: sich erinnern, übersetzen und ihnen Form verleihen. Sie inszeniert ihre Identität nicht; sie konstruiert sie mit Absicht.

Wenn Sie nicht in der Modebranche arbeiten würden, wohin würde Sie Ihre Kreativität führen?
Architektur oder vielleicht die Kochkunst.

Wie sieht Ihre Sonntagsroutine aus?
Sonntags bin ich meist die Erste, die wach ist. Ich schätze diese ruhige Zeit am Morgen, um mich auf die kommende Woche vorzubereiten – für meine Familie, aber auch für mich selbst. Sobald alle wach sind, versuche ich, ganz präsent zu sein und den Tag mit ihnen zu verbringen.

Meine Arbeit liegt mir sehr am Herzen, und ich weiß, dass ein solches Engagement immer mit einem gewissen Maß an Opferbereitschaft verbunden ist. Deshalb ist es mir auch sehr wichtig, ein Gleichgewicht zwischen Familie und Arbeit zu wahren.

Was ist Ihre Hoffnung für die ASHLYN-Frau? 

Ich hoffe, dass sie ihre Gegenwart wunderbar lebt und dass ASHLYN als Zeuge an ihrer Seite bleibt und ihre Erfahrung in den Stoff eingewoben wird